Sergi, deniz ekosisteminin en önemli türlerinden köpek balıklarının evrimsel gelişimini, biyolojik çeşitliliğini ve okyanusların sağlıklı işleyişindeki kritik rolünü bilimsel verilerle aktarıyor. Lise bünyesinde oluşturulan özel bir alanda ziyaretçilere deneyimsel bir kurguyla sunulan sergi, onları adeta deniz altına taşıyor ve köpek balıklarına dair önyargıları kırıyor.

Paul Georges: “Gerçek öğretmenlerimiz deneyim ve duygudur”

İstanbul Saint-Joseph Lisesi Müdürü Paul Georges, serginin okul ortamında sunulmasının pedagojik değerini açıkladı. Kurum projelerinin önceliklerinden birinin, öğrencileri ve Doğa Bilimleri Merkezini ziyaret eden tüm misafirleri çevrenin güzelliği ve kırılganlığı konusunda bilinçlendirmek ve kendi ölçeklerinde ekolojik vatandaşlığı teşvik etmek olduğunu belirtti. Türkiye’nin geleceğin bir parçası olduğunu vurgulayan Georges, sergide 17 Sürdürülebilir Kalkınma Amacı’nı referans aldıklarını da dile getirdi.

Lise içinde bulunan Doğa Bilimleri Merkezi gibi “Köpek Balıklarının Dünyası” sergisinin de bilimi sınıfın dışına taşıyan bir deneyim olduğunu söyleyen Georges, serginin yalnızca bilimsel bilgiyi görünür kılmakla kalmadığını; doğayı seven araştırmacıların, sorumlu girişimcilerin, öğretmenlerin, doktorların ve veterinerlerin yetişmesine ilham verdiğini ifade etti.

Ahmet Birsel: “Köpek balıklarını korumak, ekosistemi korumaktır”

İstanbul Saint-Joseph Lisesi Doğa Bilimleri Merkezi ve Sürdürülebilir Kalkınma Koordinatörü Ahmet Birsel, 140 metrekarelik sergi alanında ziyaretçilere denizin altında bir deneyim yaşatmayı amaçladıklarını ve onlara köpek balıklarının yaşamları hakkında bilgi vermeyi hedeflediklerini dile getirdi. Doğa Bilimleri Merkezi koleksiyonunda yer alan 8–10 farklı tahnit örneği ile çene, diş ve yumurtaların da sergide yer aldığını vurguladı.

Birsel, serginin kıkırdaklı balıklar olan köpek balıkları ve vatozların farklı türlerini, atalarını, evrim süreçlerini ve yaşam alanlarını anlattığını; sağlıklı okyanuslarda köpek balıklarının üstlendiği kritik rolü gösterdiğini ifade etti. Ziyaretçilere, köpek balıklarından korkmak ve onları avlamak yerine onları korumanın, ekosistemlerin sağlıklı gelişimi için ne kadar önemli olduğunu aktardıklarını dile getirdi. Besin zincirinin en üstünde yer aldıklarını ve sağlıklı bir ekosistemin anahtarı olduklarını belirten Birsel, köpek balıklarına dair yerleşik korkuları dönüştürmeyi amaçladıklarını söyledi.

Ziyaret Bilgisi

Bilimsel içeriği ve deneyimsel kurgusuyla dikkat çeken “Köpek Balıklarının Dünyası” sergisi, 8 Mayıs 2026 tarihine kadar ziyaret edilebilecek.

Ziyaret saatleri: Hafta içi 16.00 - 20.00 | Hafta sonu 13.00 - 20.00

Ziyaretçiler, belirlenen kontenjanlar doğrultusunda tarih ve saat seçerek çevrim içi kayıt yaptırabilir.

Kayıt ve detaylı bilgi için:

https://script.google.com/macros/s/AKfycbwp9Yctmj4jFORlTyEDFjtTQWNYHBTUKCL1fWnL2Zjwbtehpx8FL8KBVrGVGDAsmcDUqw/exec

[gallery id="2390" color="bg-danger"][/gallery]

C. Sami Yılmaztürk Anısına Fotoğraf Sergisi ve Kitap Tanıtımı

Celal Oflaz – 7 Mart 2026

Çeyrek asrı aşan fotoğraf yolculuğunda dünyanın farklı coğrafyalarına tanıklık eden fotoğraf sanatçısı Celal Oflaz, biriktirdiği görsel hafızayı “Bakmak Görmek Yorumlamak” başlıklı sergi ve kitap çalışmasıyla izleyiciyle buluşturuyor. Etkinlik, 7 Mart 2026 tarihinde TMMOB Mimarlar Odası İstanbul Büyükkent Şubesi’nde gerçekleşecek.

Sergi, TMMOB Mimarlar Odası’nın vefat etmiş eski başkanlarından C. Sami Yılmaztürk anısına düzenleniyor. Bu anlamlı buluşma, yalnızca bir fotoğraf sergisi değil; aynı zamanda bir hafıza ve vefa etkinliği niteliği taşıyor.

Karaköy’deki Mimarlar Odası İstanbul Büyükkent Şubesi Galerisi’nde açılacak sergide, sanatçının Asya’dan Afrika’ya, Orta Doğu’dan Balkanlar’a uzanan yolculuklarında çektiği 41 fotoğraf yer alacak. 40x60 cm ölçülerindeki eserler; bir sokak köşesinde biriken zaman, bir yüzün çizgilerinde taşıdığı hayat hikâyesi, bir çocuğun gözlerindeki umut gibi insanı merkeze alan anlatılar kuruyor. Oflaz’ın kadrajı, mekânı sadece belgelemiyor; coğrafyayı duyguya, anı hafızaya dönüştürüyor.

Hindistan’dan Portekiz’e, Hollanda’dan Türkiye’ye uzanan yarışmalarda mansiyonlar, özel ödüller ve birincilikler elde eden sanatçının etkinlik kapsamında 101 fotoğraftan oluşan “Bakmak Görmek Yorumlamak” adlı kitabının tanıtımı da yapılacak. Kitap, yıllara yayılan bir görsel arşivin içinden seçilen karelerle, izleyiciyi yalnızca bakmaya değil; görmeye, düşünmeye ve kendi yorumunu kurmaya davet ediyor.

Halen Fotogen ve Foton derneklerinin üyesi olan Celal Oflaz, çalışmasını şu sözlerle anlatıyor:

“Fotoğraf sadece bakmak değildir; bakarken görmek, görürken yorumlamaktır. Dünyanın farklı coğrafyalarında yakaladığım kareler… Her biri bir ülkenin sessizce anlattığı hikâye, bir sokağın hafızası, bir yüzün bakışındaki derinliktir. Bu sergi ve kitabım, yalnızca bir gezgin olarak değil; gözlemci ve tanıklık taşıyan bir ruhla ortaya çıktı. Farklı kültürler arasında dolaşırken, yalnızca mekânlar arasında değil, zamanlar ve duygular arasında da bir yolculuğa çıkıyorsunuz.”

Sanatseverlerin davetli olduğu açılış, 7 Mart 2026 tarihinde saat 18.00’de gerçekleştirilecek.

Yer: TMMOB Mimarlar Odası İstanbul Büyükkent Şubesi

Adres: Kemankeş Caddesi No:31 Karaköy – İstanbul

Tarih: 7 Mart 2026

Saat: 18.00

İletişim: (0212) 251 40 00

Maltepe Belediyesi’nin ev sahipliği yaptığı, Maltepe Üniversitesi Bilim İletişimi Ofisi tarafından düzenlenen program “Başkaldırıdan Felsefeye: Prof. Dr. İoanna Kuçuradi” isimli belgesel gösterimiyle başladı. Belgeselde Türkiye Felsefe Kurumu’nun Başkanı, Maltepe Üniversitesi İnsan Hakları Araştırma ve Uygulama Merkezi Müdürü ve İnsan Hakları Anabilim Dalı Başkanı olarak görev yapan ve Maltepe Belediyesi Kadın Danışma Merkezi’ne ismi verilen Kuçuradi’nin yaşam yolculuğuna yer verildi. Yirminin üzerinde felsefecinin, sanatçının ve bilim insanının görüşlerinin yansıtıldığı belgeselde, 1960'ta üniversiteleri sarsan 147’ler olayı, Türkiye’deki insan hakları mücadelesinin serüveni ve felsefenin kurumsallaşması konuları ele alındı. Belgesel gösteriminin ardından Doç. Dr. Hakan Aytekin’in moderatörlüğünde Prof. Dr. Betül Çotuksöken, Prof. Dr. Celal Oktay Yalın ve Elif Hamidi’nin katıldığı bir söyleşi yapıldı. Söyleşide Kuçuradi’nin etik değerlerinin savunulması ve felsefenin kurumsallaşmasına yaptığı katkılar üzerine konuşuldu. Söyleşi katılımcıların sorularının yanıtlanmasının ardından sona erdi.

[gallery id="2264" color="bg-danger"][/gallery]

Maltepe Belediyesi Yaşar Kemal Kültür Merkezi’nde sanatseverlerle buluşan sergi; resim, heykel, seramik, fotoğraf, tekstil ve geleneksel el sanatları gibi pek çok farklı mecrayı bir araya getiriyor. Sanatı Maltepe halkıyla buluşturmayı temel hedeflerinden biri olarak gören Maltepe Belediyesi, “Diyalog–II” sergisiyle ilçede kültürel çeşitliliği artırırken aynı zamanda yeni sanat üretimlerine alan açıyor. İzleyiciyi düşünsel bir yolculuğa davet eden sergi, bireysel ve kolektif sorgulamalara kapı aralayan yapısıyla dikkat çekiyor.

Doç. Dr. Metin Kar’ın küratörlüğünde gerçekleşen sergi; Marmara, Kocaeli, Anadolu, Haliç ve İstanbul Aydın Üniversiteleri’nden akademisyen sanatçıların yanı sıra bağımsız üretim yapan sanatçıları da Maltepe’de aynı çatı altında birleştiriyor. Ali Fuat Altın, Arda Şeref Erbaş, Atilla Ergüder, Begüm Savçın, Burak Savçın, Ceyhun Konak, Hünkar Yılmaz Ianniello, Meltem Aktün, Metin Kar, Nuran Mola, Nurettin Bektaş, Osman Odabaş, Selçuk Yılmaz, Serap Erdoğan, Seval Sultan Erdoğan, Şebnem Sezgin ve Yeşim Sayın Yorulmaz’ın eserleri, serginin zengin içeriğini oluşturan isimler arasında yer alıyor.

“Diyalog–II” sergisi, 13–30 Aralık tarihleri arasında Maltepe Belediyesi Yaşar Kemal Kültür Merkezi’nde tüm Maltepelileri sanatın büyülü dünyasıyla buluşmaya davet ediyor.

[gallery id="2257" color="bg-danger"][/gallery]

10 FİLM ÖDÜLLER İÇİN YARIŞACAK!

Jüri başkanlığınıReis Çelik’in üstlendiği ‘Kısa Film Yarışması’nda Özgür Nuri Çiçek ’in yönettiği Bir Sinefilin Dramı , Mahsum Taşkın’ın yönettiği Garan, Uluç Orhan Durmaçalış’ın yönettiği Hayaller Özgürlük İster, Onur Özkan’ın yönettiği Kavanoz, Özümcan Akın’ın yönettiği Kendi Saçını Kesen Berber, Nur Sultan Bulut’un yönettiği Kıyamet Önceki Gün Kopmuştu, Mehmet Oğuz Yıldırım’ın yönettiği Kudret, Turgut Kanal’ın yönettiği Mümeyyiz, Deniz Koloş’un yönettiği Ölüm Bizi Ayırana Dek ve Kazım Baynal’ın yönettiği Serezîpon filmleri festivalde ödül için yarışacak.

FİLM GÖSTERİMLERİ YAPILACAK

Festivalde kısa film yarışma seçkisi dışında; Emre Cef Kamhi’nin yönettiği Aslında Herkes, Kemal Akçay’ın yönettiği Babamın Arkadaşı, Mert Kartal’ın yönettiği Beyaz Karlar Altında, Nurten Kübra Altın’ın yönettiği Kılavuz, Abdullah Harun İlhan’ın yönettiği Özgür Kelimeler: Gazzeli Bir Şair, Batuhan Yıldız ve Kaan Elönü’nün yönettiği Pat, Ezgi Temel’in yönettiği Sakın Söyleme, Kerem Kurtuluş’un yönettiği Toprağa Dönüş, Hasan Ali Kılıçgün’ün yönettiği 30 Dakikadan Sonra ve Miray Kuyumcu’nun yönettiği 326 filmlerinin gösterimleri yapılacak.

FİNALİSTLERİN TAMAMINA TELİF ÖDENECEK

10 filmin finale kaldığı yarışma bölümünde; en iyi filme 60 bin TL, ikinci filme 50 bin TL, üçüncü filme 40 bin TL, bu yıl ilk kez verilecek Jüri Özel Ödülü’nü kazanan filme 30 bin TL ve önceki yıllarda olduğu gibi finale kalan ancak dereceye giremeyen 6 filme de 10’ar bin TL gösterim telifi olmak üzere toplam 240 bin TL ödül dağıtılacak.

PROJELERE NAKDÎ VE AYNÎ DESTEK!

Festivalin kısa film projelerine nakdî ve aynî destek sağladığı ‘Kısa FilmYapım Destek” bölümünde ise Feyyaz Ketenoğlu’nun“Anons”, Deniz Büyükkırlı’nın“Aslı Başrol İstiyor”,Yaşar Güney Yurdakul’un“Bir Gece Kadar Uzak”,Semih Sağman’ın “Bir Kış Günü Babam Öldüğünde”, Mehmet Nuri Kaya’nın “Hydrocracy”,Şahin Timur’un “Kahvaltı Mülkiyetin Temelidir”,Hasan Ete’nin“Orfoz”,Ozan Dindarik’in “Öldükten Sonra Bir Gün”,Efe Can Yıldız’ın “Sessiz Bi’ Muhteşemlik”, Muhammet Emin Altunkaynak’ın “Tavukkarası”isimli projeleri finalist olarak yarışacak.

6 FARKLI ALANDA ÖDÜL

Jüri tarafından seçilecek 3 projenin her birine 120’şer bin TL para ödülü verilecek. Festival, geçtiğimiz yıllarda olduğu gibi kamera ekipman, post prodüksiyon, ışık, ses ve afiş desteği ile sinema sektörüne verdiği desteği sürdürecek.

‘Kısa Film Yapım Destek Bölümü’nde finale kalan projeler arasından seçilecek olanlara; İstenci Film Prodüksiyon Ekipman Desteği, Flod Post Color Desteği, Flod Post Kurgu Desteği, Holylight Işık Ekipman Desteği, Aytekin Sound Ses Ekipman Desteği ve Dart Duvar Afiş Ödülü Desteği olmak üzere altı farklı alanda ayni ödül verilecek. Ödüller 23 Aralık akşamı Atlas Sineması’nda düzenlenecek törenle sahiplerini bulacak.
[gallery id="2218" color="bg-primary"][/gallery]

Sergide; gerçekçi figür çalışmaları, doğa ve kent tasvirleri, kültürel öğeleri öne çıkaran portreler ile yöresel yaşam sahneleri yan yana geliyor. Yağlı boya tekniğini merkeze alan sanatçılar, detaycı ışık-gölge kullanımları, gerçekçi renk geçişleri ve özenli kompozisyonlarla izleyicilere hem sıcak hem de kültürel dokusu güçlü bir görsel çeşitlilik sunuyor. At figürleri, geleneksel kadın portreleri, semazen tasvirleri, kırsal yaşamdan kesitler ve İstanbul manzaraları serginin öne çıkan temaları arasında yer alıyor.

Açılış programında Kartal Belediyesi Başkan Yardımcıları Dr. Dilek Kars ve Adem Uçar, Kartal Gönüllüleri Platformu Başkanı Nevhiz Küçükkahveci, Kartal Belediyesi Birim Müdürleri ve çok sayıda sanatsever bir araya geldi.

Katılımcılara hitap eden Kartal Gönüllüleri Platformu Başkanı Nevhiz Küçükkahveci, dokuz yıldır gönüllülük esasıyla çocuklara eğitim ve destek sunduklarını belirterek yaptığı çalışmaların toplumsal dayanışmayı büyüttüğünü ifade etti. Serginin de bu iyilik yolculuğunun bir parçası olduğunu dile getiren Küçükkahveci, destekleri için Kartal Belediye Başkanı Gökhan Yüksel’e ve tüm Kartal Belediyesi ailesine teşekkür etti.

Kartal Belediyesi Başkan Yardımcısı Dr. Dilek Kars ise konuşmasında, Kartal’da kültür ve sanatın gelişmesine yönelik yürütülen çalışmaların önemine değinerek, gönüllü sanatçıların özverili üretimlerinin kent yaşamına değer kattığını söyledi. Ayrıca Müdür Deniz Karacan’ın da bir eseriyle sergide yer almasının gurur verici olduğunu belirterek tüm katılımcılara teşekkür etti.

Program kapsamında Kartal Belediyesi Başkan Yardımcısı Adem Uçar tarafından Kartal Gönüllüleri Platformu Başkanı Küçükkahveci’ye plaket takdim edildi.

Sergide; Esma Barut, Harika Menteş, Nevhiz Küçükkahveci, Nilgün Bezgîn Aslan, Nuran Kelelioğlu, Sibel Anıtaş, Tülay Er ve Zekiye Çankaya’nın eserleri yer alırken, Kartal Belediyesi Kadın ve Aile Hizmetleri Müdürü Deniz Karacan da bir eseriyle sergiye katkı sundu.

“Gönülden Esintiler 2” adlı karma sergi, 6 Aralık’a kadar Kartal Belediyesi Fuaye Alanı’nda ziyaret edilebilecek.

Ebru Er kitap imza günü

Sergiyle eş zamanlı olarak Çocuk Gelişimi Uzmanı, Klinik Psikolog ve Aile Danışmanı Ebru Er, “Mükemmeli Ararken” ve “Mutluluğun Kıyısında” adlı kitapları için düzenlenen imza gününde okurlarıyla buluştu. Ziyaretçilerin sorularını yanıtlayan Er, kitaplarını imzalayarak keyifli bir sohbet gerçekleştirdi.

“BİRLİKTE SÜRDÜRÜLEBİLİR BİR GELECEĞE”

· CerModern’den Türkiye’de kültür-sanat alanında örnek teşkil edecek sürdürülebilirlik adımı

· CerModern tarafından hazırlanan rapor, Türkiye’de kültür-sanat alanında yayımlanan ilk sürdürülebilirlik raporu oldu

Türkiye’nin öncü çağdaş sanat merkezlerinden CerModern, 15. yılını kutladığı bu özel dönemde önemli bir ilke imza atarak ilk sürdürülebilirlik raporunu kamuoyuyla paylaştı. Ekonorm Mühendislik iş birliğiyle hazırlanan bu kapsamlı çalışma, CerModern’i Türkiye’de kültür-sanat alanında sürdürülebilirlik raporu yayımlayan ilk kurum konumuna taşırken; merkezin çevresel, sosyal ve yönetişim odaklı yaklaşımını somut politikalarla güçlendirdi.

Endüstri mirasından doğan kültür durağı

Başkentin kalbinde konumlanan CerModern, tarihi tren bakım atölyesinin dönüştürülmesiyle yalnızca bir kültür-sanat mekânı olarak değil, aynı zamanda toplumsal bütünleşmenin sembolü olarak yaşam buldu.

Bir dönem şehirleri ayıran rayların oluşturduğu fiziksel sınırlar, bugün CerModern çatısı altında farklılıkları bir araya getiren ortak bir kültür hattına dönüşmüş durumda. Kurum, herkesin kendini ait hissedebildiği kapsayıcı bir kamusal alan yaratarak ayrışmayı değil buluşmayı teşvik eden bir anlayış benimsiyor.

Yaklaşık 15 yıl önce endüstriyel bir mirası yeniden canlandırma vizyonuyla doğan CerModern, bugün sergilerden konserlere, söyleşilerden yaratıcı atölyelere uzanan yoğun programıyla hem geçmişin belleğini koruyan hem de geleceğe cesaretle yürüyen bir kültür modeli sunuyor.

Sürdürülebilirlikte öncü adım

CerModern 2024 Sürdürülebilirlik Raporu, CerModern’in sürdürülebilirliği operasyonel bir başlıktan çıkarıp kurumsal bir yönetişim modelinin merkezine taşıdığını gösteriyor.

Rapor; çevresel performans, toplumsal katkı, erişilebilirlik, etik yönetim ve kültürel çeşitlilik gibi alanlarda kapsamlı bir yol haritası ortaya koyuyor. Bu doğrultuda CerModern;

· Enerji tüketiminde %25,

· Su kullanımında %40 azalma,

· Etkinliklerde geri dönüştürülebilir ve biyobozunur malzeme zorunluluğu,

· Yerel ve etik tedarik ağının güçlendirilmesi,

· Kadın ve göçmen sanatçılara daha fazla görünürlük sağlanması,

· Engelsiz müze yaklaşımının tüm alanlara entegre edilmesi,

· 2030’da karbon nötr müze olma hedefi

gibi somut adımlarla sürdürülebilirlik politikasını güçlendirdi.

Kurumsal Politikalar: Eşitlikçi ve Kapsayıcı Yaklaşım

CerModern, sürdürülebilirlik vizyonunu kurumsal yapının tümüne yaymak amacıyla bir dizi politika geliştirdi. Bu politikalar net ve uygulanabilir kriterlerle kurumun sürdürülebilirlik omurgasını oluşturuyor:

· Çevresel Politika: “Sıfır Atık” yaklaşımı doğrultusunda geri dönüştürülebilir malzeme kullanımı standart hale getirildi; karbon dengeleme süreçleri başlatıldı.

· Sosyal Politika: “Eşitlik Manifestosu” kapsamında kadın sanatçı ve çalışan oranı yükseltildi; tüm etkinliklere engelsiz erişim protokolleri entegre edildi.

· Toplumsal Cinsiyet Eşitliği: İşe alım, terfi ve ücretlendirme süreçlerinde eşitlik ilkesi esas alınarak adil ve kapsayıcı çalışma ortamı sağlandı.

· Yolsuzlukla Mücadele: Tüm çalışanlara yıllık etik eğitim zorunlu kılındı; bağımsız bildirim mekanizmaları oluşturuldu.

· Çalışan Memnuniyeti: Düzenli memnuniyet anketleriyle geri bildirimler takip edilerek iyileştirici uygulamalar hayata geçirildi.

· Erişilebilirlik ve Kapsayıcılık: Fiziksel mekânın yanı sıra dijital içerik ve iletişim araçlarında da engelsiz erişim geliştirildi.

· Yerel Ekonomiye Katkı: Tedarik ve hizmet süreçlerinde yerel üreticiler ve kadın kooperatiflerine öncelik verildi.

· Güvenlik Politikası: Mekânsal güvenlik protokolleri güncellendi; afet ve acil durum eğitimleri düzenli hale getirildi.

Zihni Tümer: “Sanat artık yalnızca estetik değil; toplumsal bir sorumluluk da üretiyor”

CerModern Sanat Yönetmeni Zihni Tümer, raporun taşıdığı önemi şu sözlerle ifade etti:

“Sanat bugün yalnızca bir estetik deneyim değil; toplumsal değişimin güçlü bir aracıdır. Sürdürülebilirlik yaklaşımını sergi tasarımından günlük faaliyetlere kadar tüm çalışmalarımıza entegre ediyoruz. Kaynakları doğru kullanmak, toplumsal kapsayıcılığı artırmak ve sanatı herkes için erişilebilir kılmak artık temel sorumluluğumuz. Bu rapor, bu sorumluluğu şeffaf biçimde ortaya koyduğumuz güçlü bir dönüm noktasıdır.”

Tümer, CerModern’in sürdürülebilirlik vizyonuna uygun bir şekilde önemli bir adım daha atacaklarını belirterek şunları ekledi:

“Bu anlayışın yalnızca kurum içinde değil, kültür-sanat ekosisteminde de yaygınlaşması gerektiğine inanıyoruz. Bu nedenle Nisan 2026’da Türkiye’de ilk kez gerçekleştirilecek ‘Sanatta Sürdürülebilirlik ve Sanatın Yeni Çağı Zirvesi’ni hayata geçiriyoruz. Bu zirve, sanat profesyonellerinden akademisyenlere, yaratıcı endüstrilerden politika belirleyicilere kadar geniş bir kitleyi bir araya getirerek ülkemizde bu alanda yeni bir farkındalık ve ortak akıl oluşturmayı amaçlıyor. CerModern olarak sürdürülebilirlikte yalnızca rapor yayımlayan değil, bu dönüşümün öncülüğünü üstlenen bir kurum olmaya devam edeceğiz.”

Oytun Gürsoy: “Kültür kurumları dönüşümün en güçlü aktörleridir”

Ekonorm Mühendislik Genel Müdürü Oytun Gürsoy, CerModern ile yürütülen iş birliğine ilişkin değerlendirmesinde şu ifadeleri kullandı:

“Sürdürülebilirlik kültürü teknik süreçlerin ötesinde, toplumların geleceğini şekillendiren büyük bir dönüşüm alanıdır. CerModern’in bu raporla sektörde bir ilke imza atması, kültür kurumlarının sürdürülebilirlik alanındaki etkisini açıkça gösteriyor. Bilimsel temellere dayalı bu çalışma, kurumun uzun vadeli hedeflerine ulaşması için güçlü bir rehber niteliği taşımaktadır.”

Toplumsal etkiyi büyüten projeler

CerModern’in sürdürülebilirlik yaklaşımı yalnızca mekân sınırlarında değil; toplumun birçok kesimine ulaşan projelerde hayat buluyor.

Kırsal bölgelerde hayata geçirilen açık hava sinemaları, çocuklara yönelik yaratıcı öğrenme programları, üniversite öğrencilerine sunulan ücretsiz sergi alanları ve yerel tasarımcılara sağlanan destekler; kurumun sosyal faydayı merkezine alan yaklaşımının güçlü örneklerini oluşturuyor.

Geleceğe davet: Birlikte sürdürülebilir bir dünya

CerModern, yayımladığı ilk sürdürülebilirlik raporuyla sanatçılardan ziyaretçilere, yerel yönetimlerden sivil toplum kuruluşları ve iş ortaklarına kadar tüm paydaşlarını daha yaşanabilir bir gelecek için ortak dönüşüme davet ediyor.

Kurum, her yıl yayımlayacağı performans raporlarıyla süreci şeffaf şekilde sürdüreceğini ve sanatın iyileştirici gücünü sürdürülebilir bir yaşam anlayışıyla birleştirmeye devam edeceğini vurguluyor.

CerModern’in sürdürülebilirlik raporuna https://www.cermodern.org/surdurulebilirlik adresinden ulaşılabiliyor.

[gallery id="2178" color="bg-primary"][/gallery]

-Merve Polat'tın ödüllü oyunu 'Yan Rol', hafta sonu Şişli Tiyatrosu’nda sahnelenecek

Bir oyuncunun yaptığı meslekle, en yakın arkadaşlarıyla ve ailesiyle yüzleşme hikâyesini anlatan “Yan Rol”, 6 Aralık Cumartesi akşamı Şişli Tiyatrosu’nda tiyatroseverlerle buluşacak. Başarılı oyuncu Merve Polat’ın can verdiği “Canan” karakteri, izleyiciye hem oyunculuk sektörünün perde arkasını aktaracak, hem de düşündürürken güldürecek.

Yapımcılığı Tiyatro Mitos üstleniyor

Deniz Madanoğlu’nun yazar, Şenol Önder’in yönetmen koltuğunda oturduğu tek kişilik komedi oyunu “Yan Rol”, şehirdeki yaz akşamlarına renk katmaya devam ediyor. Daha önce Sadri Alışık Tiyatro Ödülleri, Direklerarası Tiyatro Ödülleri ve Üstün Akmen Tiyatro Ödülleri’ne layık görülen oyun, 6 Aralık Cumartesi akşamı Şişli Tiyatrosu sahnesinde oynanacak. Yapımını Tiyatro Mitos’un üstlendiği oyun, hem mesleğinde hem de hayatında yan rol olarak kalmış “Canan”ın hayatını mizahi bakış açısıyla anlatıyor.

Oyunun konusu

Oyuncu Merve Polat’ın can verdiği “Canan” karakteri, her zaman arkadaş kontenjanında görülen, kendi hayatında bile esas kızın arkadaşı olarak konumlanan bir kadın oyuncu. Alamadığı roller, en yakın arkadaşıyla, babasıyla, annesiyle olan ilişkisi ve toplum baskısı artık susamayacağı kadar ağır gelmeye başlar. Kendi hayatında başrol hissedememesi üzerinden çıktığı bu sorgulamada, hayatın içindeki iktidar ilişkilerine de göz atmayı unutmayacaktır.

Askıda bilet uygulaması sürüyor

Herkes için tiyatro felsefesiyle hareket eden ve askıda bilet uygulamasını hayata geçiren ilk tiyatrolardan olan Yan Rol’ün yapımcısı Tiyatro Mitos, öğrenciler için her oyunda 10 bilet ayırıyor. Tiyatronun kurucularından Şenol Önder ve Arzu Önder'in yürüttüğü sosyal sorumluluk projesi, öğrencilerin sanata erişimini kolaylaştırmak amacıyla hayata geçirildi ve hala sürüyor.

Serginin açılış programına, Kartal Belediyesi Meclis Üyesi Fatma Gül Altınöz ve Kültür ve Sosyal İşler Müdürü Deniz Şahin ile çok sayıda sanatsever katıldı.

Yağlı boya tekniğiyle hazırlanan çalışmalardan oluşan sergide; doğa, dönüşüm ve mitoloji gibi temalar farklı anlatım biçimleriyle ele alınırken, Anka kuşu temalı eser ise özellikle ilgi gördü. 12 sanatçının yer aldığı karma seçki, her birinin özgün üslubunu yansıtan zengin bir içerikle hazırlandı. 6 gün boyunca Kartal Belediyesi fuaye alanında açık olacak sergiyi sanatseverler, 08.30-17.00 saatleri arasında ücretsiz olarak gezilebilecek.

Sergide eserleri bulunan sanatçılar; Aliye Vardarlı, Bünyamin Gençaslan, Ceyhun Kılıç, Gönül Poyraz, Gülperi Gürol, Gülseren Köroğlu, Melahat Yiğit, Musa Özdemir, Nebahat Aydöner, Nuran Kalelioğlu, Sevinç Sarıçayır ve Zekiye Çankaya.

“Hayat damarlarımızdan beslenmek için buradayız”

Açılışta konuşan Kartal Belediyesi Meclis Üyesi Fatma Gül Altınöz, sanatın toplumsal hafızadaki yerine dikkat çekerek şunları söyledi:

“Sanat, bir milletin hafızası ve aynı zamanda vicdanıdır. Bu sergi de tam olarak geçmişimizle bugünümüzü buluşturuyor, yaşanmışlıklarımızı ve acılarımızı yorumluyor, umutlarımızı görünür kılıyor. Burada her eser, bir hikâye anlatıyor… Ve o hikâyelerin her biri, aslında bizim hikâyemiz. Bu yüzden, bu sergiyi hazırlayan değerli sanatçılarımıza, küratörümüze, emeği geçen herkese yürekten teşekkür ediyorum. Sizler, bu ülkenin en kıymetli hazinelerisiniz. Sözlerimi bitirirken, Gazi Mustafa Kemal Atatürk’ün o unutulmaz cümlesini tekrar etmek istiyorum: ‘Sanatsız kalan bir milletin hayat damarlarından biri kopmuş demektir.’ Biz, hayat damarlarımızdan beslenmek için buradayız.”

Başkan Turan açılışta yaptığı konuşmada, serginin yalnızca bir sanat buluşması değil, aynı zamanda toplumsal bir vicdan çağrısı olduğunu vurguladı:

“Sanat, tarihin her döneminde iyiliğin sesi olmuştur. Burada sergilenen her eser, Gazze için bir umut, bir dayanışma ve bir destek çağrısıdır. Katkı veren Yusuf İyilik Beyefendi’ye, ASKON’a, Deniz Feneri Derneği’ne ve emeği geçen herkese şükranlarımı sunuyorum. Gazze İyilik Sergisi, sanatın vicdanla birleştiği güçlü bir örnektir.”

Sergide farklı disiplinlerden sanatçılar, eserleriyle iyiliğin çoğalmasına katkıda bulundu. Yağlı boya tablolar, hat ve ebru çalışmaları, fotoğraf kareleri ve çağdaş sanat örnekleri galeri duvarlarını süsledi. Bazı eserler Gazze’nin çocuklarını resmederken, bazıları Filistin’in tarihî izlerini hatırlattı. Hat sanatıyla yazılmış dualar sabır ve direncin sembolü olarak öne çıkarken, ebru desenleri ise umudun sürekliliğini yansıttı.

Ziyaretçiler, eserler aracılığıyla yalnızca bir sanat yolculuğuna çıkmadı; aynı zamanda insani bir duyarlılığın parçası oldu. Sergi salonunda hissedilen atmosfer, sanatın dönüştürücü gücünü açıkça ortaya koydu. Katılımcılar, her eserin Gazze’ye uzanan bir iyilik köprüsü olduğunu dile getirerek, sanatın yalnızca estetik değil, vicdani bir değer taşıdığını gördüler.

Başkan Turan, konuşmasının sonunda serginin 2 Kasım’a kadar ziyarete açık olacağını hatırlatarak tüm İstanbulluları bu iyilik hareketine ortak olmaya davet etti:

“Her ziyaret, Gazze’de bir kalbe dokunacak. Sanatseverler, burada yalnızca sanatın güzelliğiyle buluşmakla kalmayacak, aynı zamanda iyiliğe de ortak olacaklar. Buradaki her eser, ihtiyaç sahiplerine uzanan bir nefes anlamına geliyor.”

Fatih Belediyesi’nin katkılarıyla düzenlenen Gazze İyilik Sergisi, sanatın gücünü vicdanla buluşturarak hem estetik bir zenginlik hem de insani bir sorumluluk ortaya koyuyor. Sergi, toplumsal duyarlılığın sanat yoluyla görünür kılındığı güçlü bir dayanışma platformu olarak öne çıkıyor. 2 Kasım’a kadar açık kalacak olan sergi, sanatın iyilik için harekete geçtiği bir buluşma olarak hafızalarda yerini alacak.

[gallery id="2105" color="bg-primary"][/gallery]

Mamak Belediyesi Park ve Bahçeler Müdürlüğü, Durali Alıç Mahallesi’ndeki Türkiye Kazakistan Dostluk Parkı’nda bulunan Abay Kunanbayev’e ait büstün restorasyonunu tamamlayıp yerine yerleştirdi.

Durali Alıç Mahallesi’ndeki Türkiye Kazakistan Dostluk Parkı’nda bulunan Abay Kunanbayev’e ait büste geçtiğimiz günlerde çalma girişiminde bulunulmuş ve dolayısıyla tahrip edilmişti. Mahalle sakinlerinin şikâyetleri üzerine Mamak Belediyesi Park ve Bahçeler Müdürlüğü büstü yerinden kaldırdı. Söz konusu büst, restorasyon işlemlerinin tamamlanmasının ardından parka getirilerek yerine takıldı.

Kazakların en büyük şairi olarak tanımlanan Abay Kunanbayev (1845-1904), yazar, filozof, eğitimci ve Kazak edebiyatının modern, realist ve yenilikçi yüzüdür. Abay Kunanbayev, 19. yüzyılda ilk örnekleri ortaya çıkmaya başlayan Kazak yazılı edebiyatının kurucusu ve Modern Kazak edebiyatının en önemli temsilcisidir. Hem edebiyat hem sosyal hayatla ilgili yenilikçi düşünceleriyle kendinden sonraki Kazak aydınlarının örnek aldığı bir kişi olmuştur. Ayrıca, halk edebiyatında da pek çok yeniliğin öncüsü olan Abay, halk müziğine de birtakım yeni ölçüler, türler ve yeni bir ses getirmiştir.

[gallery id="2093" color="bg-primary"][/gallery]

Türk tiyatrosu ve sinemasının unutulmaz ismi Adile Naşit, bu kez tiyatro sahnesinde yeniden hayat buldu. Emrah Uslu’nun yazıp yönettiği, Elif Çakman’ın sahnelediği ‘Adile Naşit – Bir Kahkahanın Ardındaki Gözyaşı’ adlı oyun, izleyicileri hem güldürdü hem duygulandırdı.

Kartal Belediyesi’nin Ekim ayı kültür sanat etkinlikleri kapsamında ücretsiz olarak sahnelenen oyun, Soğanlık Kültür Merkezi’nde tiyatroseverlerle buluştu. Tek perdelik biyografik melodram türündeki oyun, 70 dakika boyunca tiyatroseverler tarafından büyük bir ilgiyle izlendi.

Yazar ve yönetmen Emrah Uslu, usta oyuncunun yaşamındaki bilinmeyen yönleri ve sahne ışıklarının ardındaki kırılgan kalbini seyirciyle buluşturdu. Oyunda, Adile Naşit’in kahkahalarının ardında saklı kalan acılar, özlemler ve güçlü bir kadının hayata karşı direnişi etkileyici bir şekilde anlatıldı. Başarılı performansıyla dikkat çeken Elif Çakman, izleyicileri usta oyuncunun yaşam yolculuğuna duygusal bir serüvene çıkardı. Oyun, güçlü hikâyesi ve başarılı sahne performansıyla izleyicilerin büyük beğenisini kazandı.

Etkinliğe, Kartal Belediyesi Kültür ve Sosyal İşler Müdürü Deniz Şahin de katıldı. Oyun sonunda Şahin, başarılı performansları dolayısıyla oyunun yazarı ve yönetmeni Emrah Uslu ile oyuncu Elif Çakman’a plaket takdim ederek teşekkür etti. İzleyiciler sanatçılara alkışlarla eşlik etti.
[gallery id="2085" color="bg-primary"][/gallery]

Desen Yayınları’nın ödüllü çizeri Fabien Toulmé, İZKİTAP – 6. İzmir Kitap Fuarı’nın uluslararası onur konuğu olarak ilk kez İzmir’e geldi.

Ülkemizde Hakim’in Yolculuğu üçlemesiyle tanınan dünyaca ünlü çizer, 16–19 Ekim tarihleri arasında İzmir Kültürpark, Alsancak Tudem Kitabevi ve Penguen Kitabevi – İzmir İstinyePark’ta gerçekleşen etkinliklerde okurlarıyla buluştu.

“İzmir’i çizmiştim, şimdi gerçekten gördüm”

Fabien Toulmé’nin İzmir’le tanışıklığı aslında yıllar öncesine dayanıyor. Sanatçı, Hakim’in Yolculuğu serisinin ikinci kitabında kahramanı Hakim’in bir süre yaşadığı İzmir’i hiç görmeden, internetten bulduğu fotoğraflar aracılığıyla çizmişti. Toulmé, bu kez beş gün süren İzmir ziyaretinde “çizdiği yerlerin gerçeğiyle” karşılaştı.

16 Ekim’de düzenlenen açılış töreninde onur konuğu olarak söz alan sanatçı, bu karşılaşmayı şu sözlerle anlattı:

“Birkaç yıl önce Hakim’in yolculuğunu anlatan bir çizgi roman yazmıştım; hikâyenin bir bölümü İzmir’de geçiyordu. O sahneleri çizerken sadece fotoğraflardan yararlanmıştım. Dün şehirde dolaşırken, uzaktan çizdiğim yerleri ilk kez gerçek hâlleriyle gördüm. Bu benim için çok duygusal bir andı — sanki çizimlerim bir anda canlanmış gibiydi.”

İzmir’in güzelliği, sakinliği ve “muhteşem mutfağı”ndan da etkilendiğini dile getiren Toulmé, Türkiyeli okurları içinse şunları söyledi:

“Türkiye, yazar olarak yolculuğumda benim için çok özel bir yere sahip. Dünyada çizgi romanlarımın tamamının çevrildiği ender ülkelerden biri. Türkiyeli okurlarımla ilk kez bir yıl önce İstanbul’da tanışma şansını bulmuştum; o karşılaşma beni derinden etkilemişti. Aynı duyguyu dün, burada İzmir’de, ilk imza günüm sırasında yeniden yaşadım. Türkiyeli okurların coşkusu, sıcaklığı, sevgilerini ifade etme biçimleri gerçekten benzersiz.”

Okurlardan yoğun ilgi

Toulmé’nin 18 ve 19 Ekim’de İZKİTAP’ta gerçekleşen imza günleri büyük ilgi gördü. Uzun kuyrukların oluştuğu etkinliklerde sanatçı, kitaplarını imzalarken okurlarla samimi sohbetler etti, hatıra fotoğrafları çektirdi.

Toulmé’nin Unutulmazlar 2 adlı yeni kitabı, fuar süresince diğer eserleriyle birlikte okuyucuların ilgisine sunuldu.

Gerçeklerin görünür kılındığı hikâyeler

Toulmé’nin haber röportaj tekniğiyle derlediği Unutulmazlar serisinin ikinci cildi, İsviçre’den Brezilya’ya uzanarak farklı yaş ve kültürlerden beş insanın kaderine boyun eğmeyişini anlatıyor. Aile içi şiddet, kimlik arayışı, savaş gibi evrensel temalara dokunan sanatçı, okuru farklı yaşam biçimlerine empatiyle yaklaşmaya çağırıyor. İnsanca var olmanın anlamını sorgulatan Unutulmazlar 2, sıradan insanların sıradışı hayatlarına dikkat çekiyor.

Tanıklıkları çizen sanatçı

1980 doğumlu Fabien Toulmé, mühendislik eğitiminin ardından Brezilya, Benin, Guyana ve Fransa gibi ülkelerde yaşadı. Otobiyografik özellikler taşıyan Beklediğim Sen Değildin ile dikkat çeken sanatçı, gerçek bir hikâyeden yola çıktığı Hakim’in Yolculuğu serisiyle uluslararası ün kazandı. Çalışmalarında göç, kimlik ve insanlık hâllerini odağa alan Toulmé, “unutmamak ve unutturmamak için” çiziyor.

Bilgi ve iletişim için: iletisim@tudem.com

Adalet kavramının Kur’an-ı Kerim’de geçen ayetlerle işlendiği ve hattatların eşsiz yorumlarıyla vücut bulan eserler, Mardinli sanatseverlerden yoğun ilgi gördü. Serginin açılışına çok sayıda sanatsever ve davetli katıldı.

Türkiye’nin dört bir yanında Şanlıurfa, Van, Trabzon, Bursa, Kayseri ve Malatya gibi pek çok şehirde büyük ilgiyle karşılanan sergi, Amsterdam ile birlikte yurt dışına da taşınarak uluslararası sanat çevrelerinde de dikkat çekmeyi başardı. Şehir şehir, ülke ülke gezen bu koleksiyon, şimdiye dek 100 bini aşkın ziyaretçiye ulaştı.

“Mardin halkını sergimize bekliyoruz, sırada Antalya var”

Albayrak Medya Genel Müdürü Abdullah Hanönü, Mardin’de açılan “Âdil-i Mutlak – Adalet” temalı sergi açılışında yaptığı konuşmada, Albayrak Grubu’nun 11 yıldır sanata destek verdiğini ve her yıl farklı temalarla sanatseverlerle buluştuklarını söyledi. Bu yılki serginin Kültür Yolu Festivali kapsamında düzenlendiğini belirten Hanönü, Mardin’in dokuzuncu durak olduğunu, ardından Antalya’da sergileneceğini ve toplamda 10 şehirde sanatseverlerle buluşacaklarını ifade etti.

Zinciriye Medresesi gibi tarihi bir mekânda sergi düzenlemenin önemine değinen Hanönü, etkinliğin 9 gün boyunca açık kalacağını ve yoğun ilgi gördüğünü aktardı. Serginin temasının “adalet” olduğuna dikkat çekerek, “Gazze ve tüm dünya için adalet” vurgusu yaptı ve adaletin olduğu yerde huzurun var olacağını söyledi.

Hanönü, serginin İstanbul’daki açılışında bir haftada 100 bin ziyaretçiye ulaştıklarını, ilginin ardından farklı şehirlerde devam ettiklerini belirtti. Kültür ve Turizm Bakanlığı’nın davetiyle düzenlenen sergilerin yıl sonuna kadar Katar ve İspanya’da da açılabileceğini, gelecek yıl ise yeni bir tema ile 10-15 farklı noktada sanatseverlerle buluşmayı planladıklarını duyurdu. Son olarak Hanönü, Mardin halkını sergiyi gezmeye davet ederek, etkinliğin adil bir dünya arayışına katkı sağlamasını temenni etti.

Tarihî Mirasın Gölgesinde İlahi Adalete Yolculuk

“Âdil-i Mutlak Hat Eserleri Sergisi”, yalnızca estetik değeri yüksek sanat eserlerini değil; aynı zamanda ilahi mesajları, tarihî dokuyu ve tefekkürü bir araya getirerek ziyaretçilerine çok katmanlı bir deneyim sunuyor. Serginin ev sahibi olan Zinciriye Medresesi, 14. yüzyılda Artuklular döneminde inşa edilmiş, Mardin’in taş işçiliğiyle bezenmiş en nadide yapılarından biri.

Mardin Kalesi’nin eteklerinde, Mezopotamya Ovası’na nazır bir konumda yer alan bu medrese; geçmişte ilim, irfan ve sanatın kalbinin attığı bir mekân olarak öne çıkmıştır. Bu yönüyle “Âdil-i Mutlak Hat Eserleri Sergisi” yalnızca bir sanat etkinliği değil; aynı zamanda bu coğrafyanın köklü ilim ve adalet geleneğine bir saygı duruşudur.

Kur’an-ı Kerim’in adalet temalı ayetlerinden ilhamla hazırlanan bu özel koleksiyon, taş duvarlara yazılmış bir dua gibi mekânın ruhuna işlemiş; kadim medeniyetlerin izinde, kalem ile kelamın buluştuğu bir atmosfere dönüşmüştür.

[gallery id="2033" color="bg-primary"][/gallery]

“Kağıdın Dönüşümü” programı katılımcıları sanatın geri dönüştürülebilir malzemelerle de yapılabileceği fikriyle tanıştırıyor. Bu eğitim programı İstanbul Modern koleksiyonunda yer alan el yapımı kağıt ve doğal malzemelerden üretilmiş eserlerden ilham alıyor. Koleksiyon içerisindeki eserleri inceleyen katılımcılar doğal malzemelerin sanata nasıl dönüştürüldüğünü gözlemleyerek atölye çalışmasına adım atıyor. Müze koleksiyonunda bulunan bu sanat eserleri katılımcılara geri dönüşümün sanatsal boyutunu keşfetmeleri için ilham kaynağı oluyor.

Programın temel amacı katılımcılara hem çevre bilinci kazandırmak hem de sanatsal becerilerini geliştirmek. Atölye katılımcıların aktif bir şekilde geri dönüşüm sürecine dahil olmalarını sağlıyor. İlk aşamada toplanan atık kağıtlar küçük parçalara ayrılıyor ve ardından suyla ıslatılarak kağıt hamuru haline getiriliyor. Bu aşamada katılımcılar geleneksel kağıt yapım tekniklerini öğreniyor ve kendi elleriyle kâğıt üretmeye başlıyorlar. Kurutulan kağıtlar üzerinde çizilen desenler ve yaratılan sanatsal dokunuşlar her katılımcının özgün eserini ortaya çıkarmasına olanak tanıyor. Bu yaratıcı süreç geri dönüşümün yalnızca çevresel bir sorumluluk olmadığını, aynı zamanda sanatsal bir ifade biçimi olduğunu gözler önüne seriyor.

İstanbul Modern’in bu yenilikçi programı sadece atık kağıtların dönüştürülmesini değil, aynı zamanda sanatın geri dönüşüm yoluyla nasıl şekillendirilebileceğini de gösteriyor. Katılımcılar atık kağıtları kullanarak yaratıcı eserler üretirken aynı zamanda çevresel sorumluluklarını da göz önünde bulunduruyorlar. Kağıtların atık olmaktan çıkıp birer sanat eseri haline geldiği bu süreç sanatın çevreye katkı sağlayan bir alan olabileceğini kanıtlıyor.

Program sanat ve sürdürülebilirlik anlayışını birleştirerek çevreye duyarlı bireyler yetiştirmeyi amaçlıyor. Katılımcılar atık malzemelerle çalışarak hem sanatsal yeteneklerini geliştiriyor hem de geri dönüşüm süreçleri hakkında bilinçleniyor. İstanbul Modern bu program aracılığıyla hem sanatsal bir platform sunuyor hem de çevre dostu bir yaklaşımı teşvik ediyor. Atık kağıtların sanata dönüştüğü bu yaratıcı süreç aynı zamanda sürdürülebilirlik bilincinin sanatsal bir yansıması olarak karşımıza çıkıyor.

“Kağıdın Dönüşümü” programı hem sanatseverleri hem de çevre duyarlılığına sahip bireyleri bir araya getirerek toplumsal farkındalığı artırıyor. Sanatın dönüştürücü gücünden yararlanan bu eğitim katılımcıların sanatsal becerilerini geliştirmelerini sağlarken geri dönüşümle ilgili farkındalıklarını da artırıyor. Bu yönüyle İstanbul Modern’in Eco Art Lap programı hem estetik hem de çevreci bir deneyim sunarak sanatın toplumsal bir sorumluluk üstlenebileceğini gösteriyor.

Atölye boyunca üretilen el yapımı kağıtlar katılımcıların kendi yaratıcılıklarını ortaya koymalarına olanak sağlarken geri dönüşümün sanatla nasıl birleşebileceğini de gözler önüne seriyor. Bu program sanatın sadece bir ifade biçimi olmadığını, aynı zamanda çevreye katkı sağlayan bir alan olduğunu göstererek katılımcılara çok yönlü bir deneyim yaşatıyor.

“Kağıdın Dönüşümü” programı İstanbul Modern’in çevreye duyarlı sanatsal projelerine önemli bir katkı sunuyor. Sanat ve çevrenin bir araya geldiği bu proje toplumsal bilinçlenmeye de hizmet ediyor. Katılımcılar hem sanatsal bir deneyim kazanıyor hem de sürdürülebilirliğin ne kadar önemli olduğunu bir kez daha hatırlıyor. Atık kâğıtların sanata dönüştüğü bu süreç sanatın her materyalle yapılabileceğini ve geri dönüşümün sanatsal boyutunu keşfetmeye olanak tanıyor.
[gallery id="2025" color="bg-primary"][/gallery]

Lojistik Kıta Logistics, bu yıl Logistech 2025 Fuarı’na farklı bir yaklaşımla katılarak sektörde dikkatleri üzerine topladı. “The Heart Beat / Kalp Atışı” temasıyla yer alan marka, lojistiği yaşayan bir insana benzeterek, “Sektörün kalbi hareketle ve sanatla atıyor” mesajını fuar ziyaretçilerine güçlü bir şekilde aktardı. Üç gün boyunca yoğun ilgi gören Kıta Logistics standı, yalnızca lojistik çözümleriyle değil, sanatla bütünleşen konseptiyle de fark yarattı. Uluslararası acente ağları, ihracatçı birlikleri ve sanayi temsilcilerinin yoğun ilgisiyle karşılaştı.

Sanat ve Lojistik Aynı Ritimde Buluştu

Fuar kapsamında dünya çapında tanınan Türk tenor Hakan Aysev, Kıta Logistics’in 30. yılına özel olarak sahne aldı. Fuar alanında kurulan ana sahnede orkestrasıyla birlikte verdiği konser, lojistik sektörünün alışıldık fuar ritmini değiştiren bir etkinlik olarak hafızalara kazındı. Konser öncesi sahneden yaptığı kısa konuşmada Aysev, “Bu akşam sadece müzik değil, aynı zamanda emeğin, üretimin ve yolculuğun ritmi kutlanıyor,” diyerek Kıta Logistics Yönetim Kurulu Başkanı Ercan Ataman’ı sahneye davet etti. Ataman konuya ilişkin:

“30 yıldır kara, deniz, proje, hava yolu lojistiğinde binlerce kilometre yol kat ettik ama en değerli yolculuğumuz çalışanlarımız, iş ortaklarımız ve sektörle birlikte attığımız adımlar oldu. Bu yıl, kalbimizi oluşturan o büyük lojistik ağın aslında insanlarla, üretimle, özveriyle ve sanatla attığını göstermek istedik. Kıta Logistics’in kalbi attıkça paydaşlarına değer katmaya devam edecek.” dedi.

30. Yıl – Yeni Dönem Lojistiği İçin Vizyon Mesajı

Kıta Logistics, fuar boyunca hem yeni hizmetlerini hem de 2025 çıktılarını sektör temsilcileriyle paylaştı. Firma, Denizyolu’nda 70.000 TEU’ya yaklaşan taşımaları, Avrupa ve Kafkasya hattındaki yeni FTL operasyonları ve dijital entegrasyon yatırımlarıyla büyüme perspektifini güçlendirdi. Yönetim Kurulu Başkan Yardımcısı Emre Eldener konuya ilişkin:

“Küresel lojistikte rekabet artık yalnızca tonaj ve kapasite üzerinden değil; veri, bağlantı ve esneklik üzerinden şekilleniyor. 2025 sonrası dönemde Türkiye'nin Orta Koridor ve Trans-Hazar hattında güçlenen geometrisi, Türk lojistik şirketlerine tarihsel bir avantaj sunuyor. Biz de bu avantajı teknoloji, network ve insan kaynağıyla desteklemek üzere yatırımlarımızı derinleştiriyoruz. Öte yandan Sürdürülebilir Lojistik artık bir tercih değil, sektörün yeni ortak dili. Karbonsuzlaşmaya geçişte teknoloji kadar iş birlikleri de belirleyici olacak. Biz operasyonlarımızı sadece hız ve kapasite üzerinden değil, çevresel etki üzerinden de ölçümlemeyi amaçlıyoruz.”

Geleceğe Bakış: 2026 ve Sonrası

Kıta Logistics, 2026’ya yaklaşırken Avrupa-Asya hattında büyüyen yeni bağlantı noktaları, stratejik antrepo genişlemeleri yük yönetiminde tahmine dayalı veri analitiği, Turquality Marka Programı’na katılım ve Yeşil Lojistik gibi alanlara odaklanacağını açıkladı. Firma, “Beyond the Success” yaklaşımıyla sadece taşımacılık değil, lojistik zekâ ve veri tabanlı karar alma mekanizmaları üzerine inşa edilmiş yeni bir hizmet mimarisi geliştirmeyi hedefliyor.

30 Yıllık Deneyimden Geleceğe Uzanan Kalp Atışı

Üç gün boyunca yüzlerce sektör temsilcisiyle temas kuran Kıta Logistics, fuarı yalnızca bir tanıtım alanı olarak değil, gelecek 30 yılın lojistik vizyonunun paylaşıldığı canlı bir buluşma noktası olarak konumlandırdı. Firma, “Kalbimiz ritmini değiştirmeden ama dönüşerek atmaya devam ediyor” mesajıyla Logistech 2025’i geride bırakırken, yenilik, iş birliği ve sürdürülebilir büyüme odaklı yeni dönem stratejilerinin sinyallerini verdi.

Mamak Belediyesi ve Dünya Söz Akademisi işbirliğiyle düzenlenen özel gecede, edebiyat, kültür ve sanat dünyasının önemli isimlerinden Prof. Dr. Hayrettin İvgin’in, sanat hayatının 60. yılını kutlandı. Mamak Musiki Muallim Mektebi’nde gerçekleşen panel, sanatseverlerin yoğun ilgisiyle karşılandı.

Anlamlı geceye, Vezirköprü Belediye Başkanı Murat Gül ve önceki dönem Vezirköprü Belediye Başkanı İbrahim Sadık Edis de katılarak Prof. Dr. İvgin’i yalnız bırakmadı.

Gece kapsamında düzenlenen “Prof. Dr. Hayrettin İvgin’in Edebiyat, Kültür, Sanat ve Bilim Mirası Paneli”nin moderatörlüğünü Dünya Söz Akademisi Sanat Koordinatörü Cafer Türkseven üstlendi. Panelde; Dünya Yazarlar ve Aydınlar Derneği Başkanı Prof. Dr. Celal Demir, Devlet Sanatçısı Selahattin Dündar, Kerkük Derneği Başkanı Şemsettin Kuzeci ve Sayıştay Uzman Denetçisi Erdin İvgin de konuşmacı olarak yer aldı.

Mamak Belediyesine Teşekkür ve Plaket

Panelde yaptığı konuşmada Prof. Dr. Hayrettin İvgin, edebiyat ve sanat alanında Mamak Belediyesi’nin büyük katkılar sağladığını vurguladı. Dünya Söz Akademisi Sanat Koordinatörü Cafer Türkseven de, Mamak Belediyesi’nin 480’in üzerinde kültür-sanat etkinliği düzenleyerek Ankara tarihinde bir ilke imza attığını belirtti.

Türkseven bu çalışmalarından dolayı “Yılın Sanat Vizyonu” plaketini, Mamak Belediye Başkanı Veli Gündüz Şahin adına Belediye Başkan Yardımcısı Sibel Emre’ye takdim etti.

İvgin, konuşmasında Mamak Belediyesi’nin kültür ve sanata verdiği değeri takdir ettiğini belirterek, bu başarılı çalışmaların artarak devam edeceğine inandığını ifade etti.

Türk Halkbilimi ve Edebiyatına Adanmış Bir Ömür

1943 yılında Samsun’un Vezirköprü ilçesinde doğan Hayrettin İvgin, halkbilimi ve edebiyat alanındaki çalışmalarıyla tanınıyor. Kuleli Askerî Lisesi mezunu olan İvgin, kısa süre Kara Harp Okulu’nda eğitim gördükten sonra Gazi Eğitim Enstitüsü Edebiyat Bölümünü bitirerek öğretmenliğe adım attı.

Millî Eğitim Bakanlığı ve Kültür Bakanlığı’nda üst düzey görevler üstlenen İvgin, özellikle Millî Folklor Araştırma Dairesi’nde yaptığı çalışmalarla halk kültürüne önemli katkılarda bulundu. 1993’te emekli olduktan sonra da kültürel faaliyetlerini sürdürdü.

Bugüne dek 57 kitap ve 2000’i aşkın makale yayımlayan İvgin’in eserleri birçok dile çevrildi; yazılarına Manas Ansiklopedisi gibi uluslararası kaynaklarda yer verildi. Şiir, roman, ders kitabı ve halk edebiyatı araştırmalarıyla geniş bir yelpazede üretim yapan İvgin, birçok ödülün yanı sıra fahri doktorluk ve profesörlük unvanlarına da layık görüldü.
[gallery id="1996" color="bg-primary"][/gallery]

“Hayat Sahnede” sloganıyla düzenlenen ve gelenekselleşen Maltepe Tiyatro Festivali’nin yedincisi, Prof. Dr. Türkan Saylan Kültür Merkezi’ndeki törenle başladı. İBB Kent Orkestrası’nın verdiği muhteşem konserler başlayan festivalin ilk gününde Kazakistan’dan gelen tiyatro ekibinin “Siyah Pelerin” oyunu sahnelendi.

TİYATROSEVERLERDEN YOĞUN İLGİ

11-30 Ekim tarihleri arasında sürecek ve 4 ülkeden 280 sanatçının katıldığı 7. Uluslararası Maltepe Tiyatro Festivali, yoğun katılımla başladı. “Hayat Sahnede” sloganıyla başlayan festivale; Maltepe Belediyesi Başkan Yardımcıları, birim müdürleri, Türkiye dahil 4 ülkeden tiyatro toplulukları ve halk katıldı. Tiyatroseverlerin büyük ilgi gösterdiği ve Kazakistan Zhastar Akimata Laboratory Dance Theatre’ın oldukça etkileyici performans gösterisiyle başlayan program İstanbul Büyükşehir Belediyesi (İBB) Kent Orkestrası’nın yabancı dilde ve Türkçe hit olmuş pop parçalarından verdiği muhteşem konserle devam etti. “Ansızın Çekip Gittin”, “Benimle Oynama”, “Bir Efsane”, “Hadi Bakalım” gibi 90’lı yılların hit parçalarına da yer verilen konsere halk sık sık şarkılara eşlik etti.

ATYMTAYEVA: “BU FESTİVAL, SANAT VE DOSTLUK YARATACAK”

Konser sonrası Maltepe Belediye Tiyatrosu’nun da kurucusu olduğu Avrasya Tiyatrolar Birliği (ETHA) adına Kazakistan temsilcisi Aliye Atymtayeva açılış konuşması gerçekleştirdi. Yer yer tiyatroseverlere Türkçe de seslenen Atymtayeva, “Selam dostlar” diye başladığı konuşmasında, “ETHA adına festivalin gerçekleştirilmesinde emeği olan herkese teşekkür ediyor ve başarılı bir festival diliyorum. Ortamı oldukça güzel buldum. ETHA sen dostluk yaratırsın, sen sanat yaratırsın, sen her şeyi başarırsın.” dedi.

“SANATI ERİŞEBİLİR KILMAYA ÇALIŞIYORUZ”

Atymtayeva’nın açılış konuşması sonrası halka seslenen Maltepe Belediyesi Başkan Yardımcısı Cevahir Efe Akçelik, Belediye Başkanı Esin Köymen’in selamını ilettiği konuşmasında şunlara yer verdi: “Öncelikle hepinize teşekkür ediyorum. Bir teşekkür de İBB Kent Orkestrası’na. Onlarla birlikte olmaktan gerçekten çok mutluluk duyuyoruz. Maltepe Belediyesi olarak kültür ve sanatı ticari bir olgu olarak değil, bir kent hakkı olarak görüyoruz. Toplumcu belediyecilik anlayışımız çerçevesinde ve bu politika doğrultusunda kültür ve sanatı erişilebilir, nitelikli ve farkındalık yaratıcı bir politikayla size sunmaya çalışıyoruz. Bunları yaparken de sadece kapalı salonlarda değil, istiyoruz ki Maltepe’nin tüm sokaklarında, meydanlarında ve mahallelerinde kültür ve sanatı kamusal bir deneyim olarak deneyimleyebilelim ve farkındalık yaratalım.”

Kültür ve sanatın toplumsal dönüşümün en büyük aracı olduğu belirterek konuşmasını sürdüren Akçelik, “Sanatla büyüyen, sanatla yeşeren bir Maltepe’de inanıyoruz ki daha sorgulayabilen, daha değişime davet eden, daha dayanışmacı bir toplum yaratabileceğiz. Ve yine inanıyorum bu politika çerçevesinde de en önemli etkinliklerimizden biri de bugün yedincisini düzenlediğimiz bu festival. Dünyanın farklı ülkelerinden ve Türkiye’nin farklı coğrafyalarından farklı dilleri, farklı kültürleri, farklı hikayeleri sizlerle birlikte deneyimleyeceğiz. Bizleri kültür-sanat çalışmalarımızı hayata geçirme noktasında motive eden siz kıymetli Maltepelilere, kıymetli tiyatro seyircilerine bir kez daha teşekkür ediyorum.” dedi.

GECENİN SON SÖZÜ “SİYAH PELERİN”İN

Açılış konuşmaları sonrası Kazakistan Zhastar Akimata Laboratory Dance Theatre’ın “Siyah Pelerin” isimli dans ağırlık tiyatro gösterisi sahnelendi. Aşk, sadakat, ihanet ve ahlaki sınavlar üzerine kurulan oyunda; pragmatizmin ve gücün hâkim olduğu bir dünyada, hayvanlara insani özellikler verilerek alegorik bir anlatım kullanıldı. Zamanın eskimeyen en acı ve en güncel meseleleri, insanın özü, sorumluluk ve ruhsal değerler üzerinden eleştiriye tabi tutuldu ve herkesin bu sorunlar hakkında düşünmesinin önemine değinildi.

[gallery id="1944" color="bg-danger"][/gallery]

Kadıköy merkezli Leyli Sanat Derneği, uygulamayı olumlu karşıladıklarını ancak kısa süreli kampanyaların kalıcı çözümler için yeterli olmadığını vurguladı.

Dernekten yapılan açıklamada şu ifadelere yer verildi:

“Özellikle gençler ve öğrenciler için sinemaya gitmek artık bir lüks haline geldi. Sanatın her dalı gibi sinemanın da toplumun tüm kesimlerine eşit erişilebilir olması gerekiyor.”

“İki Günle Sınırlı Kampanyalar Yeterli Değil”

Açıklamada, festival kapsamında uygulanan indirimli biletlerin geniş kitleler için bir nefes alma imkânı yarattığı ancak bunun kalıcı bir çözüm olmadığı ifade edildi. Dernek, sinema kültürünün yaygınlaştırılması için şu adımların önemine dikkat çekti:

• Öğrenciler ve gençler için sürekli indirimli bilet uygulamaları,
• Kültür ve sanat kartlarının yaygınlaştırılması,
• Yerel yönetimler, üniversiteler ve sivil toplum kuruluşlarının ortak projeler geliştirmesi,
• Sinema salonlarının işletim maliyetlerini azaltacak kamu desteklerinin artırılması.

“Kültür ve Sanata Erişim Temel Bir Haktır”

“Kültür ve Sanata Erişim Temel Bir Haktır”

Leyli Sanat Derneği açıklamasında ayrıca şu ifadelere yer verildi:

“Sanat, toplumsal yaşamda yalnızca bir eğlence biçimi değil; düşünsel gelişim, toplumsal dayanışma ve kültürel çeşitlilik için hayati bir rol oynuyor. Beyaz perdenin ışıkları sadece birkaç günlüğüne değil, her zaman herkes için açık olmalı.”